À propos de moi

JOCELYNE PREVOT 

Prof d’Arts Plastique de formation , ma priorité à toujours été celle de suivre mon élan créatif, en assimilant la théorie de façon à la transcender, tantôt dans la couleur, plus tard, dans le métal. La recherche de l’esthétique qui rendra le présent éternel, chercher inlassablement la ligne « Nécessaire et Suffisante » restera tout au long de mon parcours diversifié, le but ultime qui engendre mon sourire satisfait et paisible lorsque je ressens une oeuvre accomplie. J’ai débuté par le souffle subtil de l’aérographe pour aller lentement, vers le densité des matières épaisses, ensuite j’ai inventé mes propres techniques et osé d’improbables mélanges, d’Ors de Grenats, d’Ebènes sur enduits etc … 

2016 : Début du travail de la cire perdue et du travail des métaux, tels que l’Argent, le Bronze et le Laiton et accessoirement l’Or en placage. Le travail débute par la création d’un projet en cire qui sera ensuite transformé en métal par le biais de la fonte pour arriver à la finition manuelle du bijoux. Orientation nouvelle qui s’adapte d’avantage à mon besoin de toucher la matière tout en restant à « Ma mesure », je quitte les lourds transports, les déménagements de nombreuses toiles encombrantes, ici je suis Chez Moi et je ressens cette voie bien plus proche de QUI, fondamentalement, JE SUIS. 

2000 à 2012 Mise au point d’une technique personnelle dans laquelle j’allie et mélange les divers acquis autant théoriques que techniques, la densité entre dans ma palette, j’utilise des supports tels que la toile, le bois le MDF, que j’enduis avec le plat de la main, je ressens le besoin de toucher la matière pour la façonner, lui donner du Corps. Je colore l’enduit à l’acrylique de grands mouvements de bras littéralement inclus à la matière. Plus tard j’utiliserai différents papiers pour accentuer les reliefs et jouer avec la lumières des dorés superposés ( papiers, cires, poudre d’Or sur fond de papiers de soie collés ) etc Je privilégie les formes rondes à partir d’un mètre de diam sur panneaux de bois compressé. Très vite ma palette va se concentrer sur les teintes grenat foncé, sur lesquelles je travaille les poudres d’or sur l’enduit posé à la main, une formation en Feng Shui va m‘y guider. Je prends plaisir à un jeu de piste entre pleins et déliés…passionnant ! Je vends en priorité, chez « Rouge de Chine à Lasne, tout en exposant en continu dans des espaces qui offrent cette possibilité. Expl : Blue Tower, Centre Médicis, Hall du Parc Léopold, Erasme, Banques, Assurances, Restaurants, participation et expos avec le groupe de peintre de ma Commune etc … En parallèle j’expose en continu via Little Van Gogh jusqu’en Juin 2016 

1995 à1999 Pause ! J’ai besoin de me ressourcer non seulement en matière d’Art mais en parallèle dans toutes les techniques de développement personnel que je pratique depuis l’adolescence. 
Les recherches sur le Nombre D’Or me passionnent et vont définitivement orienter la suite de mes diverses créations. 

1975 à 1995 Mes premières créations à l’Aérographe que je pratique en maquillant des mannequins d’étalage, va rapidement m’emporter vers les grandes dimensions jusqu’à peintre un pignon de façade dans le quartier Nord de Bruxelles ! (voir Aérographe :« Oiseaux poètes ». Ma peinture est décorative et en travaillant sur commande je place notamment un grand format dans un bar du quartier du Sablon à Bruxelles. Je puise mon inspiration dans l’oeuvre de Folon, artiste particulièrement poétique et sensible qui à travers l’aquarelle transmet un monde fait de subtiles nuances qui me touche comme une respiration le ferait. 1982 Je rencontre le Peintre et Galleriste « Vallobra » Je reçois la Médaille d’Argent du Prix Humanitaire de France. Cette recherche se poursuivra jusqu’en 1995 lors de mes dernières expositions dans le vaste hall de l’hôpital Erasme et au Design center du Heyzel à Bruxelles.